Danza moderna portuguesa
La danza se ejecutaba en ronda (dança de roda) al aire libre. Los instrumentos musicales más antiguos de los que se tiene constancia eran pequeñas flautas o pífaro[4] y armónicas, (harmónica[5]) hasta que se implantó el acordeón, que dominó desde entonces[6].
El Corridinho ha dejado un legado y sigue siendo popular en algunas antiguas colonias portuguesas como Goa,[7] Daman y Diu, Dadra y Nagar Haveli, Mangalore en la India y una pequeña parte de Ceilán (Sri Lanka) donde se llama Baila.[8] En Macao[9] China, se conoce como danza folclórica portuguesa-macaense.[10] El Branyo, una danza folclórica del pueblo Kristang en Malasia, deriva del Corridinho, y se desarrolló posteriormente en la popular danza malaya Joget[11].
Hoy en día, en Portugal, la danza se encuentra principalmente en la región sur de Faro, en el Algarve[12] y a menudo es interpretada por los ranchos folclóricos como parte de la atracción turística del municipio[13].
Se considera que el corridinho es un producto de la historia y de la actuación que representa contextos algarvíos (por ejemplo, la vida del Algarve representada con un sonido sencillo y un discurso fuerte)[14] Es bailado por parejas que siempre se mueven juntas. Forman un círculo con las chicas dentro y los chicos fuera. Al girar el círculo, las parejas se mueven una al lado de la otra. El Corridinho se compone de tres partes: o corrido, o rodado e a escovinha (la carrera, la rotación y el recorte). El “corrido” comienza con un círculo, formado por parejas de hombres y mujeres. Cuando empieza la música, las parejas comienzan a girar. Para iniciar la “Rotación”, el ritmo se vuelve más vivo e intenso, las parejas comienzan a realizar un “vals acelerado”. Una vez terminado, los bailarines vuelven a sus posiciones originales y pueden terminar ahí o continuar. La “Rotación” es una versión más corta del baile que se realiza de nuevo después de un ciclo completo.
Baile de Chula
Sabino Soares comenzó a explicar cómo dejó su primer amor para encontrar otro. “El baile extático llegó a mi vida como una auténtica bomba. Bailé Ballroom durante un par de años porque llevo el baile en la sangre: siempre me ha gustado bailar. Sin embargo, en cierto momento los bailes de salón empezaron a ser muy serios (entrenamientos regulares, competiciones, etc.) y perdí el interés”.
Sin embargo, fue cuando le invitaron a un evento de danza extática en Lisboa cuando conoció su nueva pasión. Fue una “experiencia increíble de libertad, conexión y presencia y… De repente, me encontré en un sitio con unas 100 personas que eran todas como yo, que sentían la música y el ritmo igual que yo. Sentí que por fin había vuelto a casa, a mi tribu, a mi familia. Desde entonces, nunca he dejado de hacerlo”.
Lo mejor es que la danza extática es para todo el mundo, ya que no tiene nada que ver con saber bailar. “La danza extática no consiste en lograr la mejor actuación para mostrar algo a mí mismo o a los demás. Es simplemente respirar y entrar en el ritmo (incluso digo que no es para escuchar con los oídos, sino a través de los poros). El cuerpo sabe exactamente lo que necesita. Sin embargo, la mente se involucra en todo: “¡Ahora voy a hacer esto!” o “¡No sé bailar! ¡Parezco un idiota! ¡Qué ridículo debo hacer! Es vergonzoso”.
El folclore portugués
La danza folclórica portuguesa es un baile colectivo que procede de las zonas rurales de Portugal. Se trata de un arte escénico que combina la danza folclórica tradicional, las canciones populares y los respectivos instrumentos. Llevado a Macao por los portugueses, este tipo de baile se desarrolló con elementos culturales locales, añadiendo factores de contribución por parte de las comunidades locales portuguesa, macaense y china, entre otras. Se baila en parejas y el número de participantes puede alcanzar las decenas de parejas, con la música interpretada por instrumentos como violines, acordeones, ukeleles, armónicas, guitarras tradicionales y tambores. La música es mayoritariamente folclórica y refleja la vida cotidiana de la gente o invoca temas de amor, con algunas letras en el dialecto macanés “patua” o en mandarín. La danza folclórica portuguesa valora el esfuerzo del grupo colectivo y requiere la cooperación entre todos los bailarines, músicos y cantantes, con el fin de presentar una actuación aparentemente ligera y espontánea.
La historia de la danza folclórica portuguesa en Macao es larga. Popular en su mayor parte en las comunidades portuguesas y macaenses en los primeros tiempos, empezó a despertar el interés de los chinos locales en la segunda mitad del siglo XX, con el establecimiento más formal de grupos de danza folclórica portuguesa. En la actualidad, la tradición de las danzas folclóricas portuguesas de Macao es transmitida por cuatro o cinco grupos con unos 70 intérpretes aficionados. Los bailes folclóricos portugueses son ahora actuaciones habituales en actividades culturales oficiales o públicas, y se promueven entre las escuelas locales y la comunidad en general.
Danza nacional
¿Quiere saber más sobre los bailes españoles? Culturalmente, tanto la música como la danza tienen una gran influencia en España, y aunque el flamenco sea el tipo de baile español más famoso, también hay otros bailes españoles que debería conocer.
Empecemos por el baile español más famoso, el flamenco, una forma de arte hermosa y apasionada que ha sido reconocida por la UNESCO como Patrimonio de la Humanidad. Se originó en Andalucía en el seno de las comunidades gitanas, y en realidad es mucho más que “sólo un baile”. El flamenco también incluye una mezcla de guitarra, cante, baile, palmas y chasquido de dedos.
Este baile se originó en Sevilla y es un tipo de baile y música tradicional menos formal que el flamenco. La sevillana se puede ver cada año en la Feria de Sevilla, pero también es un tipo de baile popular en otras fiestas del sur de España.
El baile lo realiza un grupo que se coge de las manos para formar un círculo mientras baila al son de un conjunto de música tradicional, conocido como Cobla. Es una parte común de las celebraciones y fiestas públicas, y la danza está fuertemente asociada a la cultura y la identidad catalanas.