¿Qué representa la danza africana?

¿Qué representa la danza africana?

Datos de la danza afro

La danza africana se refiere a los diversos estilos de baile del África subsahariana. Estas danzas están estrechamente relacionadas con los ritmos tradicionales y las tradiciones musicales de la región. La música y la danza son parte integrante de muchas sociedades africanas tradicionales. Las canciones y las danzas facilitan la enseñanza y la promoción de los valores sociales, la celebración de acontecimientos especiales y de los principales hitos de la vida, la interpretación de la historia oral y otras recitaciones, y las experiencias espirituales[1] La danza africana utiliza los conceptos de polirritmia y articulación corporal total[2] Las danzas africanas son una actividad colectiva que se realiza en grandes grupos, con una importante interacción entre bailarines y espectadores en la mayoría de los estilos[3].

A medida que la gente salía de África para ser vendida como esclavos, sobre todo a partir del siglo XVI, traían consigo sus estilos de danza. Culturas enteras se importaron al Nuevo Mundo, especialmente en aquellas zonas donde los esclavos tenían más flexibilidad para continuar con sus culturas y donde había más esclavos africanos que europeos o indígenas americanos, como Brasil. Los estilos de baile africanos se fusionaron con nuevas experiencias culturales para formar nuevos estilos de baile. Por ejemplo, los esclavos respondieron a los temores de sus amos sobre los estilos de danza de gran energía con el cambio de los pasos por el arrastre[6]. Sin embargo, en América del Norte, los esclavos no tenían tanta libertad para continuar con su cultura y su danza[5][6] En muchos casos, estas danzas han evolucionado hasta convertirse en estilos de danza modernos, como la danza afroamericana y la danza brasileña. Por ejemplo, la calenda evolucionó en Brasil a partir de la danza tribal. La calenda evolucionó hasta convertirse en el Cakewalk, que se bailaba originalmente para burlarse de los dueños de las plantaciones; luego evolucionó hasta convertirse en el Charleston[6] La capoeira era un arte marcial practicado originalmente en África que los africanos esclavizados enmascaraban como una forma de danza para no despertar las sospechas de los dueños de las plantaciones[7].

Danza sudafricana

El kuku (Kou Kou o Cou Cou) es una danza tradicional que, antiguamente, interpretaban las mujeres al volver de la pesca. La danza se acompañaba con los aparejos de pesca de las mujeres. Cogían sus herramientas y ejecutaban la danza en círculo. No se utilizaba el djembe como acompañamiento. No había tambores.

La danza se dio a conocer al mundo a través de Les Ballets Africans, una de las primeras compañías profesionales de danza africana de Guinea formada en la década de 1960 tras la independencia del país de Francia. Fue una de las primeras compañías de danza de África Occidental que rompió las barreras culturales que existían entre los grupos étnicos del país al interpretar danzas que reflejaban la identidad cultural única del pueblo senegalés. El kuku pasó de ser una danza interpretada por las mujeres a ser una danza recreativa comunitaria que podía ser interpretada por hombres y mujeres de todas las edades. La posibilidad de variar el ritmo de rápido a lento lo convirtió en una danza que también podían interpretar los ancianos, que no tenían que bailar con tanta energía como los jóvenes.

Historia de la danza afro

En el sitio web de The Circle Way estamos trabajando para crear una nueva página que describa cómo el círculo, como forma y función, se ha manifestado a lo largo del tiempo y en todas las culturas y tradiciones. Como muestra de lo que está por venir, Diane “Thembi” Jordan describe la influencia del círculo en la tradición de la danza africana.

Diane “Thembi” Jordan, Estados UnidosMientras vivía en Liberia, Diane, conocida cariñosamente como Thembi, fue testigo del golpe de estado militar, ejerció de comadrona, tuvo un negocio y fue voluntaria en la campaña Breast is Best de la Organización Mundial de la Salud. Se adhirió al proverbio africano: “Lo importante no es dónde estás, sino lo que haces allí”, y le apasiona animar a cualquier persona con un sueño a creer que éste puede hacerse realidad. Estas experiencias inspiraron a Diane a lanzar Thembi Speaks LLC para proporcionar coaching ejecutivo, desarrollo de organizaciones y cambio de sistemas, y para diseñar y facilitar experiencias de aprendizaje que ayuden a individuos, grupos pequeños y grandes a desbloquear su propósito, pasión y poder para lograr los resultados deseados. Diane tiene un máster en educación y cuenta con múltiples certificaciones. Es miembro de la Junta de The Circle Way y utiliza las herramientas para facilitar las conversaciones que importan.

Paliza de mascarada africana

¿Qué tienen en común Alvin Ailey, los guerreros Ashanti, Al Jolson y Alexander Hamilton? La danza africana. Los movimientos, ritmos y rituales tan importantes para la vida tribal sobrevivieron a la esclavitud y a la apropiación cultural para influir en la sociedad y la coreografía occidentales, al tiempo que siguen siendo un componente vibrante de la tradición africana actual.

Cada una de las numerosas tribus africanas desarrolló sus propias danzas, normalmente acompañadas de música vocal y de percusión que variaba de una tribu a otra. Las danzas se dividen en tres categorías principales: Ritual (religioso), Ceremonial y Griotic (narración).

Lo espiritual impregna todos los aspectos de la vida tradicional africana. En Zimbabue, la mbira era un espectáculo polivalente, bailado por los shona para invocar a los antepasados, suplicar a los guardianes de la tribu, atemperar sequías e inundaciones, honrar aniversarios de muerte, buscar orientación en disputas tribales y familiares, e incluso instalar un nuevo jefe. La danza ritual es un elemento unificador que favorece la paz, la salud y la prosperidad.

La danza ceremonial se ejecuta en eventos como bodas, aniversarios, ritos de paso y celebraciones de la mayoría de edad, la bienvenida a los visitantes, la culminación de una cacería exitosa y otros acontecimientos compartidos por toda la tribu. La danza de los saltos maasai es interpretada por los jóvenes de la tribu, que se turnan para saltar lo más alto posible al ritmo de la música, con el fin de demostrar su resistencia y fuerza.