Escamas africanas
En África Occidental, un griot es un cantor de alabanzas o un poeta que posee un depósito de tradición oral transmitido de generación en generación. Debe conocer los cantos tradicionales y también ser capaz de improvisar canciones sobre acontecimientos actuales e incidentes fortuitos.
La música es una forma de comunicación y desempeña un papel funcional en la sociedad africana. Las canciones acompañan el matrimonio, el nacimiento, los ritos de paso, la caza e incluso las actividades políticas. La música se utiliza a menudo en las diferentes culturas africanas para alejar a los espíritus malignos y para rendir homenaje a los espíritus buenos, a los muertos y a los antepasados.
Aunque los estilos e instrumentos musicales varían de una región a otra, existen algunas formas comunes de expresión musical. El instrumento más significativo de la música africana es el tambor africano. Expresa el estado de ánimo del pueblo y evoca emociones. El ritmo del tambor africano es el “latido del corazón de la comunidad” y su ritmo es lo que mantiene unidos a los bailarines.
La danza es una parte integral de la cultura africana, y utiliza gestos simbólicos, máscaras, trajes, pintura corporal y accesorios para comunicarse. Los movimientos de la danza pueden ser simples o complejos, con acciones intrincadas que incluyen rotaciones rápidas, ondulaciones del cuerpo y contracción y liberación. La danza se utiliza para expresar emociones, ya sean alegres o dolorosas, y no se limita a los bailarines. A menudo se anima a los espectadores a participar.
Música africana británica
Los sonidos misteriosos y arraigados y el aspecto de los instrumentos de percusión africanos despiertan la curiosidad por saber de dónde proceden. A continuación, veremos estos instrumentos étnicos en su contexto cultural.
Los shakers y los sonajeros desempeñan un papel importante en las religiones tradicionales africanas. Pueden llamar a los espíritus en las ceremonias sagradas o enfatizar las palabras y acciones de personas importantes. Sin embargo, en las sociedades más modernas, los niños los utilizan como juguetes y los músicos para divertirse y hacer percusión con las raíces. Algunos ejemplos de estos instrumentos son los djembe shakers, los kosikas, los caxixi, los juju shakers, los tobilleros, etc. Lee sobre el uso y la finalidad de los sonajeros de calabaza axatse del pueblo Ewe en detalle.
Al igual que las matracas, las campanas suelen tener funciones rituales o ceremoniales en las sociedades tradicionales. Pero en los grupos de música neotradicional, las campanas son también la columna vertebral de todo el conjunto. Su ritmo suele permitir reconocer inmediatamente el origen étnico de la música. Algunos ejemplos son la campana atoke babana, las castenets frikywa, las campanas dunun, etc. Lea en detalle el uso y la finalidad de la campana doble gankogui del pueblo ewe.
Música de África
La primera vez en la historia que la brújula de la Copa Mundial recayó en África y el mundo entero volvió sus ojos hacia el país anfitrión, Sudáfrica, una característica única del Mundial que la gente aún recuerda es su música.
La vuvuzela, también conocida como lepatata, saltó a la palestra y, aunque se argumentó ampliamente que el uso de este cuerno reverberante era más una molestia para el oído que un sonido dulce, estableció un hecho innegable: África entiende de música.
Y aun así, para el país anfitrión, Sudáfrica, un país que es sinónimo de música, la fiebre de la vuvuzela le proporcionó una buena historia en la que apoyarse y dio al mundo otro instrumento del continente al que aferrarse.Historias relacionadas
El arpa de Krar o una de sus variantes se convirtió más tarde en el guitarro, el antepasado directo de la guitarra que se utilizaba ampliamente en la antigua Mauritania, más tarde conocida como el Magreb, el Sahel y Guinea.
Este instrumento musical fue inventado y ampliamente utilizado en la antigua Mauritania, el Sahel y la costa de Guinea. Es similar al akoting, que se encuentra en Senegal, Gambia y Guinea Bissau (todos en África Occidental).
La repetición en la música africana
Belinda menciona el Bálsamo de Gilead cuando observa que Mary Phinney tose mientras atiende a los pacientes de contrabando en la tienda de cuarentena de la viruela. Harriet Tubman de pie con las manos en el respaldo de una silla. Biblioteca del Congreso (LC-USZ62-7816)Canciones de libertad: El Ferrocarril SubterráneoEl “Moisés de su pueblo”, Harriett Tubman fue la conductora del Ferrocarril Subterráneo. No se conoce el número exacto de personas que fueron conducidas a la libertad por el Ferrocarril Subterráneo. Pero Tubman fue capaz de crear una red de estaciones y operadores que ayudaron a conducir a los esclavos fugados hacia el Norte, hacia la libertad. Una de las canciones del Ferrocarril Subterráneo era “Wade in the Water”. Aunque no se ha demostrado, se cree que Harriett Tubman utilizó este tradicional negro espiritual como una forma de advertir a los esclavos que se metieran en el agua para ocultar su olor de los perros cazadores de esclavos que les seguían el rastro. Métete en el agua, métete en el agua niños