Comedia de costumbres
Características de la comedia costumbrista
La comedia costumbrista es un género dramático muy popular en la Europa de los siglos XVII y XVIII que se centra en la sociedad y el comportamiento humanos. Las comedias costumbristas se centran en cómo se comportan los personajes en situaciones sociales. Las obras suelen ser satíricas, ya que muestran las debilidades y vicios de una sociedad o grupo social para demostrar lo insensato de su comportamiento. Las comedias costumbristas se caracterizan por los estereotipos sociales habituales, como la matrona imperiosa, la heroína ingeniosa y de gran espíritu y el tonto engreído. Las tramas suelen girar en torno a identidades equivocadas, jóvenes amantes frustrados en conflicto con padres o tutores preocupados por el estatus, y enrevesados planes para conseguir dinero y/o posición. Por último, aunque una comedia costumbrista puede tener suficiente humor físico como para rozar la farsa, la mayor parte de su humor se basa en las réplicas ingeniosas.
Las comedias de Moliere se burlaban de fenómenos sociales como las mujeres pretenciosas en Les Precieuses Ridicules (Las jóvenes afectadas, 1659) y los maridos posesivos en L’Ecole des Femmes (La escuela de las esposas, 1662).
Melodrama
La comedia costumbrista es una forma de comedia dramática que describe y a menudo satiriza los modales y las afectaciones de la sociedad contemporánea. Se trata principalmente de una comedia satírica del periodo de la Restauración (1660-1700) que cuestiona y comenta los modales y las normas sociales de una sociedad muy sofisticada y artificial.
De hecho, la comedia costumbrista de la Restauración no parece tener mucho de original en su argumento o carácter. Lo que la ha caracterizado, en particular, es la atmósfera que difícilmente podría ser analizada con precisión. La trama tiene la historia de amor e intriga y los personajes están dominados por jóvenes ingeniosos y viejas damas, y estas son las menores innovaciones realizadas por los comediantes de la Restauración y que se encuentran comúnmente en la comedia de humor jonsoniana. Sin embargo, se ven ciertos rasgos que han creado la atmósfera alegre y libre, ingeniosa y satírica de la comedia costumbrista.
En primer lugar, la comedia costumbrista representa la vida social, por supuesto, circunscrita a un círculo estrecho. Los modales sociales, representados en la comedia costumbrista, no pertenecen, como en la comedia de humor, al pueblo en masa, sino a la sociedad esnob, artificial y acomodada de la comunidad de la Restauración. De hecho, el ambiente social, representado en este tipo de comedia, es totalmente aristocrático, pero definitivamente superficial. El dramaturgo parece preocuparse por el ethos cultivado de la clase alta, que es amoral.
Comedia costumbrista moderna
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En la literatura inglesa, el término comedia costumbrista (también comedia antisentimental) describe un género de comedia realista y satírica del período de la Restauración (1660-1710) que cuestiona y comenta los modales y las convenciones sociales de una sociedad muy sofisticada y artificial.[1] La sátira de la moda, los modales y la visión de la vida de las clases sociales, se realiza con personajes comunes, como el soldado fanfarrón de la comedia de la Antigua Grecia, y el petimetre y el rastrillo de la comedia de la Restauración inglesa. [La ingeniosa trama de una comedia costumbrista (normalmente un escándalo) es secundaria con respecto al comentario social presentado temáticamente a través del ingenioso diálogo de los personajes, por ejemplo, La importancia de llamarse Ernesto (1895), de Oscar Wilde, que satiriza las hipocresías sexuales de la moral victoriana.
Padre de la comedia costumbrista
De este modo, se desarrollan personajes convencionales o de serie, como el hijo disipado, el tío rico y avaro, el padre cruel, el criado intrigante, etc., que se utilizan una y otra vez. Las comedias costumbristas son de carácter tranquilo y doméstico y tratan de las locuras de la sociedad. El término está casi en desuso, excepto cuando se refiere a la comedia del siglo pasado. “El arte de escribir obras de teatro (1890) de Alfred Hennequin
La comedia costumbrista, también llamada comedia anti sentimental, es una forma de comedia que satiriza los modales y las afectaciones de la sociedad contemporánea y cuestiona las normas sociales. Los estereotipos de clase social suelen representarse a través de personajes comunes, como el miles gloriosus (“soldado fanfarrón”) de la antigua comedia griega o el petimetre y el rastrillo de la comedia inglesa de la Restauración, que a veces se utiliza como sinónimo de “comedia costumbrista”. Una comedia costumbrista suele sacrificar la trama, que suele centrarse en algún escándalo, en favor de diálogos ingeniosos y agudos comentarios sociales. La obra de Oscar Wilde, La importancia de llamarse Ernesto (1895), que satiriza la moral victoriana de la época, es una de las más conocidas de este género.