¿Qué fue la comedia de costumbres?

Comedia sentimental

Hacemos todo lo posible para que nuestros contenidos sean útiles, precisos y seguros.Si por casualidad detecta un comentario inapropiado mientras navega por nuestra web, por favor, utilice este formulario para hacérnoslo saber, y nos ocuparemos de ello en breve.

El deletreo de dedos en ASL que se proporciona aquí se utiliza más comúnmente para nombres propios de personas y lugares; también se utiliza en algunos idiomas para conceptos para los que no hay ningún signo disponible en ese momento.Obviamente hay signos específicos para muchas palabras disponibles en el lenguaje de signos que son más apropiados para el uso diario.

Comedia del humor

La comedia de costumbres se refiere al tipo de comedias que se apoderaron del teatro en Inglaterra durante el periodo de la Restauración. Una comedia costumbrista pretende representar a la sociedad aristocrática o de clase alta y, al mismo tiempo, revelar lo que hay debajo de la superficie.

Retrata la forma en que intentan describirse a sí mismos como la encarnación de la moralidad y la bondad. Mientras tanto, en secreto, el desorden se desarrolla extendiéndose desde la inmortalidad hasta la falsedad, la traición, la infidelidad y la depravación. La obra “The Way of the World” de William Congreve es el ejemplo más apropiado de comedia costumbrista. La obra de Congreve incorpora casi todas las características de una comedia costumbrista, incluyendo el ingenio, el humor, el amor, las personas traicioneras y los diálogos románticos, etc.

La obra “The Way of the World” nos ofrece detalles verídicos sobre cómo la sociedad aristocrática de Inglaterra estaba enredada en su forma de vida; cómo las mujeres de la época estaban locas por el estilo y las relaciones románticas. El primer acto de la obra comienza en la Casa del Chocolate, donde los aristócratas acuden a disfrutar. Del mismo modo, el segundo acto de la obra comienza en St. James Park. Este es un lugar común donde la gente solía venir a hablar y conocerse. El tercer acto de la obra tiene lugar en el baño de la casa de Lady Wishfort. En esta escena, Lady Wishfort habla con otro personaje, Peg, sobre asuntos importantes desde el interior de su retrete. Sin duda, revela cómo la gente aristocrática de la época se ocupaba de las cosas serias de la vida. En el cuarto acto de la obra, Lady Wishfort y Foible hablan de la llegada de Sir Roland. Lady Wishfort encarga a Foible que lo organice todo y también pide una bailarina y un músico para que el señor Roland esté bien entretenido. Es la naturaleza pretenciosa de la gente aristocrática de la época de la Restauración. Teniendo en cuenta que Lady Wishfort está muy preocupada por cómo influir en los hombres en su primer encuentro, se ocupa en toda la obra de cosas como la forma de caminar, de hablar y de sentarse, etc. Todos estos incidentes revelan claramente cómo la gente solía centrarse más en sus modales y su aspecto durante el periodo de la Restauración.

  ¿Cómo era la sociedad de cazadores y recolectores?

Comedia costumbrista deutsch

Los críticos coinciden en que los maestros de la comedia costumbrista fueron George Etherege (1635-1692), William Wycherley (1640-1716), John Vanbrugh (1664-1726), William Congreve (1670-1729) y George Farquhar (1678-1707). Las obras de Etherege The Comical Revenge; or, Love in a Tub (1664) y She Wou’d If She Cou’d (1668) se consideran a menudo como la inauguración del género de la comedia costumbrista, y sus personajes, entre los que se encuentran Sir Frederick Frollick y Sir Fopling Flutter, fueron los favoritos del público y se convirtieron en tipos de personajes estándar.

Muchos críticos consideran que Congreve fue el más ingenioso de los dramaturgos que escribían en esta línea; William Hazlitt declaró que el diálogo de Congreve era brillante y su estilo perfecto. The Old Bachelour (1693) fue un gran éxito popular, al igual que Love for Love (1695). Su última comedia, The Way of the World (1700), se considera ahora su obra maestra, pero no tuvo éxito en su estreno. Aunque el matrimonio está en el centro, la preocupación se centra en los contratos y la negociación de los términos, no en el amor apasionado.

Fantasía costumbrista

Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes:  “Comedia costumbrista” – noticias – periódicos – libros – académico – JSTOR (abril de 2018) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)

En la literatura inglesa, el término comedia costumbrista (también comedia antisentimental) describe un género de comedia realista y satírica del período de la Restauración (1660-1710) que cuestiona y comenta los modales y las convenciones sociales de una sociedad muy sofisticada y artificial.[1] La sátira de la moda, los modales y la visión de la vida de las clases sociales, se realiza con personajes comunes, como el soldado fanfarrón de la comedia de la Antigua Grecia, y el petimetre y el rastrillo de la comedia de la Restauración inglesa. [La ingeniosa trama de una comedia costumbrista (normalmente un escándalo) es secundaria con respecto al comentario social presentado temáticamente a través del ingenioso diálogo de los personajes, por ejemplo, La importancia de llamarse Ernesto (1895), de Oscar Wilde, que satiriza las hipocresías sexuales de la moral victoriana.

  ¿Qué costumbres tenían los fenicios?